martes, 28 de febrero de 2017

Un día en Riot... a ojo de pez


Riot cumplía dos años en el show Anniversary II y qué mejor ocasión para estrenar chuches como el objetivo de la foto: Un ojo de pez, con visión de 180 grados. Los "fisheye" son lentes especiales con un campo de visión tan amplio que deforman la imagen, convirtiendo las rectas en curvas, lo que permite efectos creativos. En este caso fue la versión para Nikon del Samyang 8mm f/3.5-22 UMC CSII F AE, una lente de la que os contará más el tito Ken Rockwell (versión anterior).

lunes, 16 de enero de 2017

Riot Wild Winter




Riot dejó todas las espadas en alto y muchas hostias pendientes a la espera de su próximo show Anniversary. Yo pude hacerme amigo definitivamente de las iluminaciones con focos muy localizados, que son puñeteras. Trabajar ya finalmente en raw ayuda a hacer los pocos ajustes necesarios sin perder calidad. La Nikon D750 + Sigma 35 mm f / 1.4 ARTE es una delicia para disparar,. No obstante, el combo D7100 + 50-100 f / 1.8 ART es demasiado voluminoso para una tarea tan dinámica, por no hablar de que el parasol anduvo todo el rato dando golpes con el ring. Puedo volver a la buena configuración ligera de D7100 + 85mm f1.8 que es un 135 mm equivalente bastante aceptable y lo suficientemente nítido a partir de f/2.2. Los detalles de como manejar ajustes de cámara y el procesado final los reservo para un posible workshop a finales de temporada con quienes estén interesados en aprender los trucos del oficio de la fotografía de acción en interiores.

domingo, 23 de octubre de 2016

Stardom en Beziers



Para la víspera de Stardom en Barcelona, nada mejor que alargarse con las chicas y la tropa de Stardom hasta Beziers para el show de la Association Biterroise de Catch. Como podéis imaginar, no pasaron desapercibidas en una tranquila ciudad de provincias francesa. Tranquila hasta cierto punto. La equipación con antibalas de los policias munucipales nos recuerda que esos días Francia estaba pasando un mal momento con el terrorismo.

A nivel fotográfico, el polideportivo que albergó el evento tenía un problema flagrante con la luz. Pese a ser la sede de un equipo de primera división femenina de voleibol, algún genio de la arquitectura lo iluminó por dentro con luces de estas anaranjadas que se usan para las carreteras. Preferí tirar a ISO alta (a 3200 la Nikon D750 ni pestañea) y viendo el drama que era la mezcla con la luz diurna que entraba por las ventanas opté por un blanco y negro contrastado rápido. El resultado he de decir que me gusta bastante. Incluso podría haber añadido un poco de ruido para simular el grano de las viejas películas de alta sensibilidad que se usaban alrededor del ring.

viernes, 1 de julio de 2016

RCW Stardom, o Hell Girls 3


Hablar de "el mejor show que he visto" no me gusta. Cada show tiene un mucho de esfuerzo de mucha gente que ha puesto lo mejor de sí mismo, y en la medida de las posibilidades de cada cual todos los shows tienen un gran mérito. Pero si me preguntan si en este show me lo pasé como un enano... no me cabe otra respuesta que gritar ¡SI! 

Creo que RCW supo hacer bien ofreciendo algo diferencial respecto a las temporadas de Riot y SPW. Y no sólo supo darlo sino que nos sorprendió con la calidad de lo ofrecido. Los combates de chicas siempre estaban bien, para qué negarlo, pero a mi me faltaba un algo, y no era el único. Carlos Gascó y su tropa supieron darlo. Un planteamiento de representación por países y tandas eliminatorias hasta la final. Chicas que lo dieron todo en lo físico y lo técnico. Un combate por parejas en que esa máquina de repartir hostias que son las Owens Twins (a estas alturas, ya de la familia) encontraron su némesis japonesa...

jueves, 12 de mayo de 2016

Proyecto de autor: "Identidades"


Este es el resultado del curso "Proyecto de autor" en el Centre Cívic Pati Llimona, a cargo de Juan de Dios Pérez, buen fotógrafo, gran docente y mejor persona. Si os interesa el tema de como llevar a cabo un proyecto personal y exponerlo, podéis hacer el curso en Barcelona o echar un vistazo a Cómo crear una fotografía de Mike Simmons, en la colección de manuales de fotografía creativa aplicada de la editorial Gustavo Gili.

El proyecto parte del estudio de los retratos del alemán Thomas Ruff de la escuela de Düsseldorf. Se busca una visión directa y sin intermediarios que permita llegar debajo de la máscara a la esencia de la persona retratada (permitidme un poco de postureo arty, gracias).

sábado, 30 de abril de 2016

Hostias como para una boda, o por qué es lo mismo fotografiar un show de lucha que una boda


El próximo show de Riot en que Santiago Sangriento pasará de campeón a... marido a manos de Penitencia me pilla en un buen momento: Haciendo un curso de fotografía de bodas, con Nuria Prieto, una de las seleccionadas por Fearless Photographers.

Hace cosa de un año hice el reportaje de la boda de una amiga, y descubrí que era fácil porque era exactamente lo mismo que un show de lucha:

  • Hay un escenario (altar o ring).
  • Hay una autoridad (cura o árbitro).
  • Hay público.
  • Los participantes entran por separado, acompañados y con su música.
  • Todo está bookeado. ¿O es que habéis oído alguna vez a alguien hablar HERE AND NOW en lugar de callar para siempre?
¿Lo veis?

Núria nos pidió que llevásemos fotos de lo que hacemos. para evaluarlas, y aparte de las de mi amiga vestida de blanco estas son las fotos que le voy a llevar y esto es lo que le voy a contar:

jueves, 21 de abril de 2016

Lucha libre por Carla


Lucha libre por Carla fue un show emocionante. Por encima de todos los combates ves la lucha de una madre para que no se apague esa lucecita que es lo que más quiere. Esta mañana en la oficina las diversas historias que tengo que ir lidiando me parecen problemas muy pequeños. Muchas gracias a todos los que colaborasteis desde la grada, desde el ring y desde tareas organizativas.

En cuanto a fotografía, estreno de la Nikon D7100 que sustituye a la D5100 con la que empezó todo y que hará pareja con la D750. Fotos tomadas con el ajuste "vivid" (subir la saturación) y la compensación de exposición en el flash a menos 1 2/3 eV para dejar los fondos más oscuros. El balance de blancos se dejó en flash (no en auto) para que las luces del fondo (halógenos cálidos) aparezcan rojizas.  Atrevido, pero curioso. En postproducción se hubo de retocar algo el WB para evitar pieles anaranjadas, por lo que en próximas ocasiones lo suyo será mantener la subexposición del fondo pero con WB de halógeno y el flash teñido con un filtro CTO.

Os dejo con las fotos y la crónica oficial del evento.